Отто Премингер: голливудский провокатор c Буковины

Дмитрий Бондарчук

Для ВВС Украина

В биографическом фильме "Трамбо", который вышел на экраны в 2015 году, есть эпизод, когда к главному герою-сценаристу приходит статный лысый человек и с характерным произношением говорит: "Я Отто Премингер, режиссер". Как будто кто-то в Голливуде мог не знать, кто такой Отто Премингер.

Об авторе

Дмитрий Бондарчук - кинокритик, сценаристирежиссеранимационныхиэкспериментальныхфильмов

Он заказывает Далтону Трамбо сценарий для своего нового фильма "Исход". Этим, по утверждению историков кино, он положил конец эпохе "черных списков" и снова открыл возможность работать в кино многим талантливым людям.

В 1930-50-х годах в американском кинематографе было не только запрещено показывать ряд тем: наркоманию, сексуальные "отклонения", насилие (как будто не допуская их на экран, надеялись искоренить их из жизни), но и работать с теми, кого заподозрили в симпатиях к коммунистической идеологии. Среди них был и Далтон Трамбо, который был вынужден писать под псевдонимом. Два "Оскара" за лучшие сценарии - за прекрасную комедию "Римские каникулы" и социальную драму "Храбрый", вместо него тогда получили другие люди.

Расправа с "черными списками" - последний серьезный удар по грязному политиканству в Голливуде от Отто Премингера. Своими предыдущими фильмами он уже несколько раз отправил цензуру в нокаут - чем открыл путь на экраны ряду "запретных тем", что позволило появиться большому количеству как замечательных и важных фильмов, так и откровенно жалких и эксплуатационных.

1905: Вижница, Черновицкая область

Премингеру в его борьбе весьма полезным стало юридическое образование, которое он получил, идя по родительским стопам. Его отец, Маркус Премингер, имел юридическую практику в Черновцах, в тогдашней Австро-Венгерской империи, а впоследствии занимал важную государственную должность в Вене.

Его первый сын, будущий режиссер, по документам родился в 1905 году в Вижнице - небольшом городке в Черновицкой области. Однако Отто предпочитал утверждать, что родился в Вене.

Версию рождения в Вижнице поддерживает и младший брат Отто - Инго Премингер, который также стал киноделом в Америке и спродюсировал один из главных фильмов черного юмора "Военно-полевой госпиталь" (MASH), получивший гран-при Каннского кинофестиваля в 1970 году.

Отто, благодаря своей целеустремленности, в Вене получает работу у выдающегося театрального режиссера Макса Рейнгардта. Играет в театре, но все больше интересуется режиссурой. Он ставит несколько провокационных спектаклей, работает в нескольких театрах, и дебютирует с фильмом "Большая любовь". А вскоре, предвидя угрозу от набирающей силы партии национал-социалистов, иммигрирует в США в возрасте 30 лет.

Впоследствии, уже в Америке, во время Второй мировой войны и после нее, Отто изредка будет отвлекаться от режиссерской деятельности в пользу актерства, часто для того, чтобы сыграть нацистских военных. Не только из-за своей внешности и акцента, но и, вероятно, видя какую-то насмешку в том, что он, еврей, играет нациста.

Отто перевозит всю свою семью в Америку, хотя отец и сопротивляется до последнего. Поддерживает деньгами своих прошлых театральных коллег и, по возможности, помогает с переездом в Америку.

1944: Голливуд и классика нуара

В Америке Отто ставит несколько спектаклей и снимает несколько проходных мелодраматических фильмов, которыми убеждает студийное руководство в своей профессиональной пригодности. Хотя его неуступчивость и затрудняет общение с продюсерами.

Сюжет построен так, что детективная линия не оставляет равнодушным, даже если смотришь фильм не впервые и знаешь имя убийцы

О фильме "Лора"

Первый настоящий успех приходит к Премингеру с лентой "Лора", снятой в 1944 году. Над проектом начал работать другой режиссер - Рубен Мамулян, но из-за конфликта с продюсерами фильм вернулся к Премингеру, который был инициатором экранизации.

"Лора" стала классикой нуара, одного из самых стильных жанров американского кино, особенно популярного в 1940-х годах. Традиции этого жанра продолжаются в таких современных фильмах, таких как "Малхолланд Драйв" Дэвида Линча, "Город грехов" Роберта Родригеса, "Драйв" Николаса Виндинга Рефна и других.

Жанр нуара стал отражением господствовавших в мире пессимистических настроений, и многие лучшие его образцы сняли именно эмигранты из Европы, испытывавшие особую боль, наблюдая за событиями Второй мировой войны.

Мужские персонажи стали грубыми, а женщины - коварными, сформировался персонаж femme fatale, который до сих пор не покидает экраны кинотеатров. Премингер, хотя еще вроде бы было рано для этого, берется переосмысливать жанровые каноны, и "роковую женщину" превращает практически в "женщину по ту сторону смерти".

Хеди Ламарр: секс-символ и изобретательница

"Лора" начинается с расследования убийства молодого дизайнера, которую сыграла секс-символ своего времени, прекрасная Джин Тирни. Героиня появляется в кадре лишь во второй половине ленты. Сюжет построен так, что детективная линия не оставляет равнодушным, даже если смотришь фильм не впервые и знаешь имя убийцы. А игра актеров, великолепная режиссура и тщательно подобранная музыка, которая впоследствии стала классикой джаза, сделали картину "золотой классикой Голливуда".

"Лору" регулярно называют в рейтингах лучших фильмов, а Американский киноинститут поставил ленту четвертой среди десяти лучших детективов. Интересно, что первое место в перечне имеет "Головокружение" Альфреда Хичкока, а пятое - "Третий человек" Кэрола Рида, при том, что оба фильма позаимствовали ряд идей из "Лоры" Премингера.

После успеха "Лоры", Отто снимает еще несколько замечательных, хотя и не столь революционных и успешных, нуаров, ставших классикой жанра и американского кино.

1953: секс, наркотики, цензура

Отто и раньше попадал в поле зрения клерикально настроенных учреждений, но в 1953 году развернулась настоящая баталия между Премингром и многочисленными цензурными комитетами. Его новая картина "Голубая Луна" не получила необходимого для проката "одобрения" от Администрации контроля за соблюдением правил кинопроизводства (Production Code Administration или PCA), но фильм попал в кинотеатры без него.

Организация "Католический легион благопристойности" присвоил ленте статус "C" (запрещено), однако это не помешало людям сразу после воскресной службы идти в кинотеатры. Фильм запрещали в одном штате - зрители отправлялись в соседний, где запрет еще не действовал.

"Тема секса проходит сквозь весь фильм, слишком откровенный диалог: слишком много слов сексуального характера, тема и диалога, и действия - секс" - трудно придумать лучшую рекламу, чем такая формулировка отказа в выдаче прокатного удостоверения. По современным меркам, разумеется, "Голубая Луна" - довольно застенчивая романтическая комедия.

В фильме впервые в американской студийной продукции звучат такие слова как "девственница", "беременна", "соблазнять", что, по мнению "добропорядочных католиков", одним своим звучанием подрывало мораль и "подталкивало к преступлению".

При бюджете около 400 тыс. долларов, многочисленных запретах и объявленном бойкоте, "Голубая Луна" принесла продюсерам более 3,5 млн долларов. Такой успех подтолкнул студии к смелым проектам и сильно ослабил позиции цензурных комитетов.

В 1954 году на экраны выходит мюзикл "Кармен Джонс" с полностью чернокожими актерами. Фильм не только пользуется спросом у зрителей (кассовые сборы в десять раз превосходят бюджет), но и получает награды на престижных кинофестивалях, а актриса Дороти Дендридж становится первой афро-американкой, которая номинировалась на "Оскар" за главную роль.

Однако протесты против "безнравственности" ленты раздаются довольно вяло, настоящая же буря поднимается с фильмом "Человек с золотой рукой" (1955), где Фрэнк Синатра играет азартного игрока с наркотической зависимостью. Поскольку любое изображение наркозависимости было под строгим запретом, фильм автоматически не получает "одобрения" от PCA, но несмотря на это снова попадает на экраны.

Отдельные кинотеатры и студии во главе с Премингером начинают борьбу против табуирования темы наркотиков в кино. Лента получает хорошие отзывы критиков, Фрэнка Синатру выдвигают за роль наркомана на "Оскар" и "Бафта". Эксперты по здравоохранению утверждают, что фильм не только разоблачает важную социальную проблему, но и является хорошим средством отвращения молодежи от наркотиков.

Он вошел в историю кино как "совершенный режиссер" и нашел особый отклик у французских авторов "Новой волны"

В 1956 PCA смягчает свою позицию относительно изображения темы наркотиков, но "Человек с золотой рукой" получает "одобрение", разрешающее демонстрировать фильм во всех кинотеатрах и на телевидение, лишь в 1961 году. К этому времени Премингер успевает еще раз спровоцировать скандал картиной "Анатомия убийства", которая вышла в 1959 году.

Ни много ни мало, в сцене судебного допроса звучат слова "изнасилование", "сперма", "трусики", "контрацепция" - достаточный повод для запрета. Однако Премингер в очередной раз выиграл суд против цензуры, с формулировкой: использование медицинских терминов оправдано темой и вызывает скорее сочувствие к жертве, чем желание и грязные помыслы.

Премингер продолжает выбирать для своих фильмов неоднозначные и смелые темы. Антисемитизм и еврейский национализм в "Исходе", гомосексуализм и политику в "Совете и согласии", институт религии в "Кардинале", одинокое материнство и инцест в "Исчезновение Банни Лейк". Однако цензурные институты ослабли и все меньше хотят связываться с новыми лентами Отто Премингера.

1960: женщины и совершенство режиссуры

"Я знаю женщин, я знаю как зажечь их, как снимать, как создать их на экране", - говорит персонаж Отто Премингера в биографическом фильме "Представляю Дороти Дендридж", где роль чернокожей актрисы и любовницы Премингера исполнила Хэлли Берри.

Он действительно знал. В его фильмах, кроме Дороти Дендридж, сыграли секс-символы своего времени и замечательные актрисы - Мэрилин Монро, Джин Тирни, Ли Ремик, Ким Новак, Джоан Кроуфорд, Джин Сиберг, Дебора Керр, Джейн Фонда, Лайза Миннелли, Линда Дарнелл, Роми Шнайдер.

Но несмотря на сексуальные откровенности, которые Отто допускает с Мэрилин Монро в "Реке, из которой нет возврата", сожжение на огне хрупкой Джин Сибер в роли Жанны д'Арк, или двуличие отдельных его персонажей, женщины в фильмах Премингера - всегда вызывают к себе больше интереса и уважения, чем в большинстве голливудской продукции своего времени.

Собственно, не только женщин, но всех персонажей, каждый интерьер - Премингер тщательно продумывает и насыщает значением. За это он вошел в историю кино, как "совершенный режиссер" и нашел особый отклик у французских авторов "Новой волны", на которых сильно повлиял. В частности, Жан-Люк Годар неоднократно признавался в любви к работам Премингера.

Но несмотря на всю свою серьезность, Отто позволял себе сыграть синего человечка - мистера Фриза - в сериале "Бэтмен" в 1966 году, а через два года он выпускает на экраны безумную картину "Смывайся". Фильм собрал грандиозный актерский состав и стал грандиозным провалом. Но провалом столь безумным, что лента стала культовой.

Гангстерская структура во главе с Богом, хиппи, ЛСД, танцующие мусорные баки, люди-шурупы и титры, в которых пропевают имена актеров и технического персонала! После этого Премингер снял еще четыре серьезных фильма, но только те, кто услышал песенку "Skidoo" - поймут, что он имел в виду говоря: "Мои фильмы изменят все".